Suunnittelu on kaikkialla; se on aina ympärillämme.
Joka kerta kun katsomme, kaikki näkemämme on suunniteltu jossain vaiheessa. Suunnittelemme ympäristöämme, ruokiamme, virtuaalitilojamme, jopa kehomme. Suunnittelu on kriittinen muoto ihmisten vuorovaikutuksessa.
Sana 'design' on peräisin 1500-luvun latinalaisesta verbistä 'designare'. Vaikka sillä on myös ranskalaiset juuret (desseign) ja italia (disegnare). Designare on yhdistetty sana, joka koostuu 'de' (ulos) ja 'signare' (merkitsemään), ja alun perin tarkoittanut 'määrittele'. Vaikka tätä merkitystä ei enää ole, käytämme silti sen metaforisia laajennuksia. Tänään käytämme muotoilua synonyyminä jonkin valmistelemiseen, suunnitteluun, luonnosteluun tai taiteelliseen muotoiluun.
Me kaikki harjoitamme 'suunnittelua', kun teemme jokapäiväisiä päätöksiä. Tähän voi sisältyä päätettäessä, mikä pöytä ostaa, miten meidän tulisi tarjoilla ruokaa tai mikä paita valita päivämääräksi. Käytämme sanaa muotoilu tarkoituksellisemmin ammattimaisella tavalla, kun viitataan näkemiemme muotoiluun ja siihen, miten olemme vuorovaikutuksessa sen kanssa. Suunnittelu vaatii yleensä sekä suunnitteluobjektin että suunnitteluprosessin esteettisen, toiminnallisen, taloudellisen ja sosiaalipoliittisen ulottuvuuden huomioon ottamista. Se voi sisältää myös huomattavaa tutkimusta, ajattelua, mallintamista, vuorovaikutteista viritystä ja uudelleensuunnittelua.
Koska kaikki suunnittelutyöt juurtuvat tutulle kielelle, yhden tieteenalan harjoittaminen tarkoittaa sitä, että meistä tulee hyviä toisessa. Ja se on monitieteisen taustan arvo. Kasvumme tietyllä tieteenalalla voi samanaikaisesti lisätä yleistä suunnittelun intuitiomme.
Estetiikan kannalta muotoilu liittyy läheisesti kuvataiteeseen. Suunnittelun erityisenä tarkoituksena on kuitenkin tarjota käyttäjän käytettävyys kuratoidun kokemuksen rajoissa (tarkemmin sanottuna graafinen suunnittelu, käyttöliittymät jne.). Suunnittelu muuttaa tunteen kokemukseksi.
On myös syytä huomata, että koska kaikilla suunnittelutyöillä on samat kulttuurit ja olosuhteet kulloinkin, jokin muu muotoilu vaikuttaa toiseen. Suunniteltu maailma vaikuttaa aina suunnittelijoihin, jotka asuvat siinä. Ihannetapauksessa useiden tieteenalojen suunnittelun tulisi toimia saumattomasti yhdessä muodostaen yhden kuratoidun kokemuksen. Näiden yhteyksien ymmärtäminen voi olla välttämätöntä.
Suunnittelijalle suunnittelu on niin luonnollista, että en useimmiten ole tietoinen siitä. Jos he kysyivät minulta 'Milloin aloitit suunnittelun?', En tiedä, voisinko vastata varmasti. Monet meistä aloittavat piirtämisen, luomisen ja kuvittelemisen asioita nuoresta iästä lähtien.
Jossakin vaiheessa määritämme suunnittelun käytännön ammatiksi. Varhaiskasvatuksessa aloitin yksinkertaisella kuvankäsittelyllä, typografialla ja kokeilulla sekä verkkosuunnittelulla, tosin suhteellisen matalalla tasolla. Sama jatkui lukiossa lisäämällä videopelien kuvitus ja suunnittelu seuraavien vuosien aikana. Tähän asti en ole ajatellut liikaa työtäni, se oli jotain luonnollista ja taiteellista, mutta ei koskaan mihinkään erityiseen tarkoitukseen.
Kaikki muuttui, kun aloitin arkkitehtisuunnittelun. Olen oppinut hyvästä suunnitteluprosessista, konseptin ja tutkimuksen tärkeydestä ja siitä, että ongelmaan on aina loputtomia suunnitteluratkaisuja. Siellä ollessani tottuin arkkitehti-, kaupunki- ja sisustussuunnitteluun ja parannin myös typografisen ja graafisen suunnittelun taitojani. Täällä sain tietää, että kuinka esität mallin, voi olla yhtä tärkeää kuin itse muotoilu.
Vaikka sanoin opiskelleeni arkkitehtuuria, aloitin ammattisuunnittelun kokeilun vuoden 2014 alussa. Aloitin graafisten resurssien ja kuvitusten parissa ja keskityin sitten kesän lopussa suuriin identiteettisuunnitteluun, brändäykseen ja käyttöliittymäsuunnitteluun. Sitten vuonna 2015 aloitin UX-suunnittelulla yhä useammin, ja päädyin olemaan kaveri SIPULI + UX moniin hankkeisiin.
Kun aloitin ammattiurani, tajusin, kuinka samanlaisia osa näistä eri tieteenaloista ovat. Kaikilla aloilla on vastaavia elementtejä, jotka oikein opittuaan voivat kehittyä ymmärrykseksi kokonaan uusista tieteenaloista ja syventää olemassa olevien tietämystä. Näitä elementtejä ovat: suunnitteluprosessi, kuten tutkimus, käsitteellistäminen, luonnostelu, prototyyppien luominen, uudelleensuunnittelu, esittely ja paljon muuta. Mitä enemmän tieteenaloja harjoitat, sitä enemmän ymmärrät niiden mekaanisen keskuksen yleisessä mielessä.
On myös elementtejä, jotka eivät liity mihinkään tiettyyn alueeseen, vaan enemmän suunnitteluun yleensä. Tarkoitan sellaisia asioita kuin rakenteet, kontrastit ja kuviot. Nämä ovat läsnä kaikilla suunnittelualoilla ja ovat työkaluja, joita käytämme korostamaan suunnittelumme näkökohtia. Tapaamme heitä säännöllisesti jokaisessa luovassa prosessissa, ja koska he ovat aina lähellä, ymmärrämme heidät syvemmälle. Niiden hylkääminen tai väärä käyttö voi olla melko huono asia, kun taas niiden oikeasta käytöstä voi olla suuri vahvuus.
Tajusin ensimmäisen kerran, kuinka suunnittelutieto kerääntyy, kun työskentelin juoksijan pelin parissa vuoden 2014 alussa. Se oli helpompaa kuin odotin, ja pystyin myös dokumentoimaan prosessin tehokkaasti. Koska videopelisuunnittelukokemustani ei koskaan kehitetty liikaa, opin paljon uusia asioita matkan varrella, mutta pystyin myös käyttämään kokemuksiani, jotka keräsin muilta alueilta, kuten graafinen suunnittelu, typografia, brändäys, värivalinta ja käyttöliittymä design. Alkuperäiset pelkoni haihtuivat, koska tajusin, että minulla oli jo työkalut pulman ratkaisemiseen.
Tämä prosessi on samanlainen kuin mitä kehittäjät kohtaavat: yhden kielen käyttäytymisen ja logiikan ymmärtäminen luo myös näkökulman, joka auttaa heitä ymmärtämään muita. Vaikka monet kielet voivatkin olla erilaisia, käsite on periaatteessa sama.
Ihanteellisesta suunnitteluprosessista on suurta erimielisyyttä. Kees Dorst ja Judith Dijkhuis ovat yhtä mieltä siitä, että 'suunnitteluprosesseja on monia tapoja kuvailla', ja he puhuivat 'kahdesta perus- ja perustavasta', rationaalisesta ja evoluutiomallista. Vaikka näillä malleilla on eroja, niiden päärooli on määritellä suunnitteluprosessi, ja siksi niitä voidaan käyttää kaikkein tärkeimpänä siltana tieteenalojen välillä.
Rationaalinen malli näkee suunnitteluprosessin keskittymällä suunnitelmaan peräkkäisenä edistyksenä eri vaiheiden läpi. Täällä tutkimus ja tieto ohjaavat suunnittelua hallitusti. Vaiheet ovat tuotantoa edeltävä suunnittelu, tuotannon suunnittelu, tuotannon jälkeinen suunnittelu ja uudelleensuunnittelu, ja ne koostuvat erittäin pienistä prosesseista. Tämän mallin ongelmana on, että suurimman osan ajasta suunnittelijat eivät toimi näin, ja heidän oletuksensa voivat olla epärealistisia, kun tavoitteet ja vaatimukset voivat muuttua suunnitteluprosessin edetessä.
Vaikka tätä menetelmää käytetään harvoin, se toimii perustana monille muille tieteenalojen suunnitteluprosesseille, kuten vesiputoustilalle, kehitysjärjestelmän elinkaareille ja suurelle osalle teknisen suunnittelun kirjallisuudesta.
Evoluutiomalli on spontaanin lähestymistapa, joka koostuu monista toisiinsa liittyvistä käsitteistä. Se väittää, että suunnittelu improvisoidaan ilman määriteltyä vaihejärjestystä - prosessin eri vaiheet (analyysi, suunnittelu ja toteutus) ovat kaikki nykyaikaisia. Suunnittelijat käyttävät luovuuttaan ja tunteitaan suunnittelumahdollisuuksien luomiseen. Tämä malli näkee myös suunnittelun tutkimuksen ja tietämyksen (kuten rationaalisen mallin) perusteella, mutta ne tuodaan suunnitteluprosessiin suunnittelijan terveen järjen ja arvon perusteella.
Koska tätä menetelmää ei ole kaiverrettu vaiheiden suhteen, se on läsnä melkein kaikilla tieteenaloilla. Se on pohjimmiltaan paradigma siitä, miten suunnittelemme tänään, ja kun olemme tottuneet siihen, sitä voidaan soveltaa mihin tahansa suunnitteluprosessiin - mikä tekee siitä tukipilarin uusien alueiden tutkimiseen.
Kuten aiemmin mainitsin, olin amatööri suunnittelija aloittaessani yliopiston. Minulla ei ollut aavistustakaan, mikä oli suunnitteluprosessi, mihin etsiä tai mihin keskittyä. Ryhmämme ensimmäinen tehtävä oli luoda kolme kiinteää 5 tuuman kuutiota eri materiaaleista. Valitsin materiaaleihini kaksi pahvityyppiä ja keskitin kuution muodostamiseen mahdollisimman tarkasti. Vasta myöhemmin luokassa tajusin, kuinka tämä tehtävä olisi voitu hoitaa. Muut valmistivat kerrostettuja lasikuutioita, pieniä puukuutioita tai jopa metallia. Kalocsa-tyttö valmisti paprikakauhansa - mukava kunnianosoitus kotikaupungilleen, jossa tiedetään alkaneen paprikanviljelyn.
Jatkoessani opintojani opin, mitä abstraktio ja käsite tarkoittivat suunnittelun yhteydessä. Pidin parempana tehdä malleja, joissa oli suoria viestejä, ytimekkäät muodot ja korkea kontrasti. Suunnittelijana abstraktion ansioiden ymmärtäminen ja niiden asianmukainen soveltaminen voi olla elinikäinen prosessi. Oppin edelleen uusia asioita uusien projektien kanssa.
Abstraktio on erittäin hyödyllinen työkalu suunnittelijan paletissa. UX- ja käyttöliittymäsuunnittelu toimii tänään tekemällä jotain vähemmän volyymiltaan, tiheydeltään tai monimutkaisuudeltaan ja samalla viestimällä sama viesti. Abstraktio voi tarkoittaa kokemusten tai viestien muodostamista havaintopinnan ulkopuolelle. Myös näiden asioiden välittäminen rajapintojen, logojen, kuvakkeiden tai minkä tahansa tuotteen suunnittelussa yksinkertaistamisen näkökulmasta osoittaa sen. Kuten Ludwig Mies van der Rohe kerran sanoi: 'Vähemmän on enemmän.'
Monitieteinen taustani opetti myös, että suunnittelun kaikkien alaosien tulisi olla samat. Koska monet koneen järjestelmän elementit määräävät suurten järjestelmien toiminnan, tuotteen osien summa määrää myös kokonaisvaltaisen suunnittelun laadun. Siksi on erittäin tärkeää varata aika, joka tarvitaan kaikkien yksityiskohtien kehittämiseen mahdollisimman huolellisesti. Arkkitehtuurissa jopa pienimmillä suunnitteluvirheillä voi olla tuhoisia tuloksia. Reikä vedeneristyksessä, hieman väärin laskettu metalliarvo teräsbetonirakenteessa tai tietämättömyys siitä, miten jotkut elementit voisivat muuttua ajan myötä, voi pilata suunnittelun. Sama pätee muotoilun aloihin, vaikka ne eivät ole yhtä kohtalokkaita kuin romahtava rakennus, ne voivat silti johtaa liiketoimintaan.
Esimerkiksi logon luominen ilman konseptia, joka perustuu vain nykyisiin suunnittelutrendeihin, voi olla ongelma. Tuotemerkki, jonka logo, värit tai tyyli muuttuu vuosittain, ei anna käyttäjille riittävästi aikaa oppia ja tunnistaa se. Hyvä suunnittelija huolehtii logon kaikista näkökohdista, jokaisesta pienestä yksityiskohdasta - esimerkiksi brändäystarinasta, kohderyhmästä, viestistä tai sijainnista. Mies sanoi myös 'Jumala on yksityiskohdissa'. Tämä ilmaisee ajatuksen, että mitä tahansa tehdään, se on tehtävä hyvin, ja tämä kuvaa optimaalista suunnitteluprosessia hyvin.
Kun luomme uusia asioita tai keksimme uuden konseptin, on todennäköistä, että se on jo olemassa tai joku muu on osittain tehnyt sen. Näiden esimerkkien etsiminen ja löytäminen voi auttaa meitä päätöksentekoprosessissa ja tarjota johtavampia kokemuksia, joita voimme toteuttaa. Myös muiden virheistä oppiminen voi olla hyödyllistä.
Kaavan ja kokonaisen suunnitteleminen ei aina tarkoita, että se onnistuu: tuotteen esitystapa on yhtä tärkeä. Ensimmäisten lukukausien aikana en todellakaan välittänyt käsitteideni esittämisestä. Vietin hyvin vähän aikaa esitysteni tyyliin, ja paljon aikaa vietiin itse konseptiin. Arkkitehtuuri on kuitenkin ammatti, jossa sinun täytyy vakuuttaa asiakas. Sinun on ilmoitettava kaikin mahdollisin tavoin, että ratkaisusi on täydellinen. Esitys viestintäkanavana on uusi mahdollisuus todistaa itsesi ja laajentaa käsitteitäsi. Voidaksesi palvella suunnittelua ruokahalua antavalla tavalla, sinun on kehitettävä taitoja hyvän esityksen rakentamiseksi. Näihin voi sisältyä typografia-, väri- tai sommittelupäätökset - pohjimmiltaan kaikki hienot graafisen suunnittelun taidot, jotka ovat läsnä myös melkein kaikilla muilla tieteenaloilla. Mahdollisuus suunnitella hyviä tuotteita ja myydä niitä yhtä hyvin on lyömätön yhdistelmä.
Eri tieteenalojen tunteminen ei tarkoita, että suunnittelijan tulisi aina harjoittaa niitä kaikkia. Ymmärtää heidän sääntöjään ja toimintatapaansa voi olla monissa tapauksissa yhtä hyvä. Suunnitellessaan käyttöliittymää esimerkiksi mobiililaitteille, suunnittelijan tulisi olla tietoinen sekä laitteen että alustan suunnittelun käytettävyyden periaatteista ja säännöistä, mutta heidän ei silti tarvitse olla kokemusta tuotesuunnittelijasta päästäkseen hyvä tulos kauniilla ja hauskalla käyttöliittymällä. Ajatus siitä, miten asiat ovat vuorovaikutuksessa ja milloin (ja milloin ei), ei ole välttämätöntä tietää niitä yksityiskohtaisesti, voi olla hyödyllistä kaikissa tilanteissa.
Suunnittelijoiden kohdalla monet ihmiset näkevät heidät muotoilun ammattilaisina, joilla on vahva tosiasiat ja menettelytavat. Tarkalla tiedolla tarkoitetaan olennaisia elementtejä, jotka suunnittelijan on tiedettävä tietääkseen tieteenala tai ratkaistakseen ongelmia sen kanssa: terminologian tuntemus sekä erityiset yksityiskohdat ja elementit. Menettelytieto viittaa siihen, miten tehdä jotain sellaista taitoa ja menetelmiä, jotka ovat ominaisia tietylle aihealueelle, sekä tietoa kriteereistä, joiden perusteella määritetään, milloin sopivia menettelyjä käytetään.
Ja vaikka tämä onkin totta, suunnittelijoiden on myös tunnettava suuremman rakenteen (yksittäinen ala, yleinen suunnittelu jne.) Peruselementtien väliset suhteet, jotka antavat heille mahdollisuuden toimia yhdessä (esim. Luokitukset, kategoriat, periaatteet, teoriat, mallit, rakenteet) tunnetaan myös nimellä käsitteellinen tieto. Tämä tieto on osa muotoilun yleistä kieltä, koska monet sen kattamista alueista on helposti käännettävissä tieteenalojen välillä. Edellä mainitun omaksuminen voi tehdä suunnittelijasta tietoisemman koko suunnittelusta ja auttaa siirtymistä tieteenalojen välillä helpommin.
Suunnitteluajattelu on yhtä vanha kuin ihmisen tietoisuus. Voimme tutkia ja kokea sitä, mutta se keksii itsensä aina uudelleen ja tarjoaa meille uusia ja jännittäviä asioita. Suunnittelijana on mahdollisuus tutkia, sopeutua ja keksiä, ja tämä alkaa tieteenalojen välisten yhteyksien ymmärtämisestä. 'Tutkimus on moottori, joka ajaa innovaatioita', kuten hän kerran sanoi Edith Widder .